他觉得甘敬大概是遇到了很多演员都会遇到的问题，入戏太深，有些抑郁——《美错》剧本就在书桌上摆着，郝戎是知道这个本子有多压抑的。

生死、苦难、惨剧、责任，这些纠缠在一起，偏偏乌克鲍尔的心灵又有些纤细敏感，实在是个很难的角色。

不过，只是拍这么一部戏应该没多大问题，郝戎这样下了判断，思考了一会开始处理起其他的事情。

然而，事情并不像郝戎所想的那样。

甘敬状况要严重的多。

他承受的不单单是《美错》剧本里所代入的人物情感，更有《霸王别姬》里程蝶衣的跌宕起伏。

为了演好这部戏，甘敬在拍摄之余一直有代入到张国荣这部巅峰之作里，相比较现实拍摄，这种原汁原味的投入才是更为麻烦的。

之前郝戎告诫甘敬，戏如人生，人生却不是戏。

偏偏，《霸王别姬》里，程蝶衣就是个分不清戏和人生的角色，最终落了个香消玉殒，自刎而亡。

程蝶衣的悲哀，纤细，敏感，是胜于乌克鲍尔的，是大时代转换下任何人都难以逃脱的。

不疯魔，不成活，程蝶衣疯魔了，成为一代艺术大家。

甘敬也疯魔了，《美错》的表演很顺利。

剧组里所有看过他表演的人都服气了，强大而精准的控制力，悲怆丰富又难以倾诉的情感，甘敬的演出让人无话可说。

尤其是，国内来的两位演员，成泰燊和罗晋感触更深。

成泰燊还好一些，作为经常混迹艺术圈的演员，他最开始就看过甘敬演的《梅兰芳》，只是惊诧于甘敬的进步如此之大，隐隐就是把人给演活了的感觉。

类比之下，这样的角色演出他近年来几乎都没有见到过。

不过也因为毕竟是外国片的原因，虽然有参演，但成泰燊还是带着一种欣赏眼光来看的。

罗晋不然。

最开始的不服气和小嫉妒早已消失的无影无踪，这部戏里他不复杂，担当了一个同性恋者的角色，顺便在一个镜头里秀了一把身材——本来这是他值得自豪和骄傲的事情。

可这种原本持之自傲的优势在甘敬的演技面前被击碎的连渣都找不到了。

在和甘敬的对手戏里，罗晋有时候会觉得站在面前的压根不是那个华夏的年轻甘敬，而就是那个被生活、生死、环境所压迫的乌克鲍尔。

这种认知愈发让人沮丧，但也真的激发了年轻人的动力。

罗晋此刻真的把自己当成一个年轻人，而不把对方当成一个年轻人——也许这是得益于化妆技术所带来的安慰。

不管怎样，出身北影的罗晋下定决心回国之后接的本子都是要走演技路线，而不是花瓶美男路线的。

在他这样的心思中，《美错》以一种疾速状态悄然杀青了。

十二月三十一号，恰好是公历年即将度过的一天。